-«Мне когда-то пришло в голову, в детстве нахальном, что Страдивари не
был монстром, не был "не от мира сего", а было у него десять пальцев,
голова - он ими работал: пальцами строгал, головой думал. Исходя из
этого, я решил попробовать действовать так же.
Несмотря на сотни изготовленных скрипок, основным достижением я
считаю не их, а разработанную мною технологию акустически совершенного
материала.
Технология даёт мастеру-художнику фундамент, основу для свободного
творчества при создании инструментов, а смычок музыканта извлечет из
такой скрипки самые глубокие нюансы, заложенные в музыке.
Скрипка, альт, виолончель... это лишь формы в которые облекается дерево.
В конструкции скрипки нет ничего сложного. В определённом порядке
склеиваются деревянные элементы. Дело не в геометрии и не в красоте.
"Старые итальянцы" (так называют инструменты работы итальянских
мастеров XVI--XVIII веков) бывают внешне чудовищны, асимметричны, но
при этом у них удивительный голос, живой!
Скопировать старинный итальянский инструмент не трудно. Можно
использовать точнейшие инструменты : микроскопы, компьютеры,
ультразвуковая диагностика... Можно довести точность копирования
до абсурда. Повторить протёртости лака и случайные царапины. При этом
миллионы копий старинных скрипок ( сделанные за последние 200 лет)
даже не приблизились по живости голоса, по дыханию к образцам.
Что же позволяет инструменту петь живым голосом? --
микроструктура древесины, особым образом обработанная.
Основа звучания музыкального инструмента - резонанс. Резонирует корпус.
Но есть также резонирующие полости в толще древесины - капиллярные
трубки. Применяя специальные технологии, старые итальянские мастера
создавали уникальный материал - древесину с совершенными резонансными
свойствами.
P.S. Музыкант, играющий на настоящей скрипке, наверное и не подозревает
что держит в руках совершенный орган с богатейшим диапазоном
голосовых оттенков. Только роль органных труб выполняют пустоты
волокон древесины (капилляры).
Чтобы древесный орган запел живым голосом мне пришлось работать
больше пятидесяти лет.»
был монстром, не был "не от мира сего", а было у него десять пальцев,
голова - он ими работал: пальцами строгал, головой думал. Исходя из
этого, я решил попробовать действовать так же.
Несмотря на сотни изготовленных скрипок, основным достижением я
считаю не их, а разработанную мною технологию акустически совершенного
материала.
Технология даёт мастеру-художнику фундамент, основу для свободного
творчества при создании инструментов, а смычок музыканта извлечет из
такой скрипки самые глубокие нюансы, заложенные в музыке.
Скрипка, альт, виолончель... это лишь формы в которые облекается дерево.
В конструкции скрипки нет ничего сложного. В определённом порядке
склеиваются деревянные элементы. Дело не в геометрии и не в красоте.
"Старые итальянцы" (так называют инструменты работы итальянских
мастеров XVI--XVIII веков) бывают внешне чудовищны, асимметричны, но
при этом у них удивительный голос, живой!
Скопировать старинный итальянский инструмент не трудно. Можно
использовать точнейшие инструменты : микроскопы, компьютеры,
ультразвуковая диагностика... Можно довести точность копирования
до абсурда. Повторить протёртости лака и случайные царапины. При этом
миллионы копий старинных скрипок ( сделанные за последние 200 лет)
даже не приблизились по живости голоса, по дыханию к образцам.
Что же позволяет инструменту петь живым голосом? --
микроструктура древесины, особым образом обработанная.
Основа звучания музыкального инструмента - резонанс. Резонирует корпус.
Но есть также резонирующие полости в толще древесины - капиллярные
трубки. Применяя специальные технологии, старые итальянские мастера
создавали уникальный материал - древесину с совершенными резонансными
свойствами.
P.S. Музыкант, играющий на настоящей скрипке, наверное и не подозревает
что держит в руках совершенный орган с богатейшим диапазоном
голосовых оттенков. Только роль органных труб выполняют пустоты
волокон древесины (капилляры).
Чтобы древесный орган запел живым голосом мне пришлось работать
больше пятидесяти лет.»